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> 所有作者 白云乡，1956年生，河北馆陶人。1982年毕业于河北师范大学美术系，留校任教。现为河北师范大学美术学院教授、硕士研究生导师，中国美术家协会会员，河北省山水画研究会副会长，河北省政协委员，河北省省管优秀专家，享受国务院特殊津帖。擅长山水画，所作太行大坡系列作品，注重山水精神的营构与表现，画风庄重严谨、朴厚雄浑。《铜墙铁壁》入选由中国文化部主办的“第六届全国美展”，被评为优秀作品，由中国美术馆收藏，并被选为中国美术馆优秀藏品赴日本展出。获河北省首届文艺振兴奖、荣立三等功。《高山仰止》入选由中国文化部主办的“第七届全国美展”。《野调无腔》入选由中国文化部主办的“98国际美术年·当代中国山水画·油画风景展”，由台湾山美术馆收藏。获河北省第八届文艺振兴奖。《风雨千年》入选由美国培地斯特瑞安艺术基金会、加拿大东方艺术协助与发展中心、日本神川株式会社联合举办的“华夏之魂——长城颂国际美术大展”，获唯一金牌奖。《朔野长风》入选由中国美协主办的“中国画三百家展”，获银牌奖。《岁月无声》入选由中国文化部主办的“第九届全国美展 ”，获铜牌奖。《静山如太古》2004.8入选由文化部、中国美术家协会联合主办第十届全国美展，获铜牌奖。2004年 8月，被文化部中国艺术研究院、黄宾虹国际学术研讨会授予黄宾虹奖。《乡关何处》入选2005第二届中国北京国际美术双年展。 其作品和业绩先后在《美术》、《美术观察》、《美术研究》、《国画家》等专业刊物发表和介绍。出版有《当代中国画家——白云乡》、《太行真境——白云乡山水画》、《从传统走来白云乡解析荆浩》、《 白云乡艺术与生活 》等专集。
程大利，1945年生。中国文联委员，中国美术家协会理事,中国书法家协会会员，中国美术出版总社总编辑，人民美术出版社总编辑，中华民族文化促进会常务理事，中国画艺委会委员，全国美展评委。自1992年起享受国务院特殊津贴。曾参加历届全国美展，部分作品获奖。1989年获“中日水墨画交流展”一等奖；1991年在美国洛杉矶举办“程大利水墨画展”；1992年赴马来西亚艺术学院讲学并举办画展；1993年访问德国，参加“中国艺术家赴德作品展”；1995年在南京举办“荷花系列一程大利水墨画展”；1996年在江苏美术馆举办“悠悠天地间一程大利山水作品观摩”；1996年在加拿大多伦多举办个人画展；1997年参加法国秋季沙龙展；2000年参加文化部和中国美协主办的“百年中国画展”。2004年3月初在德国举办个人画展。2005年获“黄宾虹奖”和第二届中国画油画风景展佳作奖。出版有《程大利画集》多种，文集《宾退集》、《师心居随笔》等。作品被中国美术馆等多所美术馆及博物馆收藏。作为编辑所主编的《敦煌石窟艺术》22卷、《中国民间美术全集》等，获国家图书奖，《童规》等获“五个一”工程奖。
杜滋龄，1941年生于天津，1958年始于天津美术出版社从事评述编辑工作，79年至81年就学于中国美术学院国画研究生班，从师于叶浅予、李震坚先生。81年到96年先后任天津人民美术出版社副总编辑、总编辑，主编的《李可染画集》《林凤眠全集》《元、明、清画派系列》先后获国家级奖励，天津人民美术出版社获国十五家优秀出版社之一。96年调入南开大学任东艺系主任、教授，从事美术教学工作。杜滋龄教授有深厚传统绘画功底，注重深入民间生活，少数民族风情人物画以清新、朴厚、洒脱之风格在我享有很高声誉，得到国家主部门、艺术专家及广大民众的高度赞赏。
原名郭连仲，北京人。擅长大写意花鸟画。1978年参与创建北京百花画会。1980年同崔子范、王培东、张立辰等组建北京花鸟画研究会。1986年在中国美术馆举办郭石夫画展。代表作品有《霞雪》、《幽泉兰气图》、《春酣》、《苍山雄鹫》、《西上晚翠》、《莲塘新雨》等。其作品多次在国内外展出，多种报刊发表，并被国内外博物馆、收藏家收藏。出版有《郭石夫画集》，及“中国书画名家系列光盘·郭石夫”。现为北京画院艺术委员会委员、第一创作室主任、中国美术家协会会员、日本国现代中国美术馆名誉理事。 [艺术心语] 中国画中的大写意花鸟画，是画家运用客观世界的花鸟草木等画材能动地创造一种主体精神，是人和自然造物之间所找到的一种感情上的契合。为了表现这种契合，画家必须调动运用一切手段来完成这种情感上的需要。 传统花鸟画如何创造出新的形式、如何加强它的视觉效果，同时又不失去它的审美内蕴；既保持民族传统，又强化它的时代精神，这始终是我思考与追求的。我热爱我们中国自己的文化传统，热爱我们民族绘画艺术。自明清以来中国画大师大多出在写意花鸟画领域当中，因此要想在这一领域里取得一点成绩是十分艰难的，用一生之功能否“透脱”前人窠臼，也只有努力为之，不敢作非分之想。
郭怡宗，1940年生，山东省潍坊市人。1962年毕业于北京艺术学院美术系。1978年起任教于中央美术学院中国画系。现任中央美术学院教授、中国美术家协会中国画艺术委员会副主任委员、文化部美术高级职称评审委员、全国政协委员、全国政协书画室副主任等职。在花鸟画理论上画家见解独特，相继提出“大花鸟精神”、“创立新程式”、“你的野花是我的花园”、“寻根意识全球意识并进”等主张。在国内及美国、法国、日本、加拿大、肯尼亚等国多次举办个人画展。曾应邀在加拿大、日本等国及香港地区讲学，进行学术交流。 选集：《郭怡宗画集》 专著：《郭味蕖花鸟枞画技法》、《白描花卉写生》、《中国画花卉技法》
贾广健，别名大涵，1964年1月生于河北永清县。1984年毕业于河北工艺美术学校 。1991年毕业于天津美术学院绘画系中国画专业，获学士学位。1994年 天津美术学院中国画硕士研究生毕业并获硕士学位。其作品多次参加天 津市和国家级大展并获奖。1992年被评为天津市“文艺新星”，荣获天 津市“鲁迅文艺奖”。1997年入选由中国文联主办的“97中国画坛百杰 ”、“全国百名优秀青年文艺家”。现为中国美术家协会会员，天津美 术学院中国画系副教授。代表作品：《秋籁无声》获全国美展银奖。《 藕花秋雨》获首届全国中国画大展银奖。《寒河晴晚》获全国第八届美 展优秀奖。《冷月》获中央电视台“中国画、油画精品展”铜奖。《雪 》获台湾“华夏国际艺术展”银奖。
中国美术家协会会员，天津市人。1945年12月生于重庆歌乐山。 出身于书香世家。自幼喜爱绘画。1982-1984年曾在中央美术学院国画系进修学习，获益匪浅，由此奠定了良好的基础。加深了学识的积累，使个人之画风更趋于正规，完善了自己今后在国画创作之路，从无序到有序，有了更加理性化的认识。因此，在画风上融合自己的性情，追求一种清新淡雅的品位，潇洒飘逸的风格，诗情画意的意境。以对艺术的真诚，力求达到一个更高的境界。 相关作品 作品自1973年《矿党委书记》入选全国美展后，陆续有作品分别入选各届全国美术大展。 作品《小字辈》入选第六届全国美展，并获优秀作品奖。作品《鲁班子孙》入选第六届美展。 作品《老姐妹》等入选中国第二届体育美展。 作品《宋人蹴鞠图》入选全国第二届体育美展。 作品《晚秋的柿叶》入选第七届全国美展。作品《镜花缘》插图入选第九届全国美展。 相关出版物 出版有《李乃宙画集》，广西美术出版社出版发行。并成功地举办《李乃宙画展》。同时有大量作品在海内外展出、出版及收藏。 作者已被入编《中国当代美术名人录》、《中国美术年检》、《世界华人美术家年检》、《中国当代美术家图鉴》、《中国画年鉴》等辞书收录。并有专文介绍。 现任：中国矿业大学北京东校园成教学院艺术教研室主任、中国煤炭文联、煤矿文化宣传基金会美术研究会委员、中国美术家协会会员。
中国美术家协会会员，第八届全国青年联合会委员，山东政协委员，山东省美术家协会副主席，山东艺术学院美术教授，美术系副主任，硕士研究生导师，山东艺术学院美术学院副院长。1956年生于山东省烟台市，山东荣成人。1983年毕业于山东艺术学院。1991年进修于中央美术学院。1980年《渔归》入选第二届全国青年美展。1984年 《冬往春来》入选第六届全国美展，获优秀奖。 1956年生于山东省烟台市， 1983年毕业于山东艺术学院美术系。现为中国美术家协会会员，山东省政协常委、山东艺术学院教授、硕士研究生导师。 作品曾入选第六、七、八、九、十届全国美展，多次获奖，并有作品被中国美术馆收藏。 1997 年获“中国画坛百位杰出画家”称号，其作品入选文化部、中国美协主办的“百年中国画大展”、“中华世纪之光中国画提名展”和“深圳国际水墨双年展”等画展。出版有《现代中国书画精品——梁文博》、《百杰画家梁文博作品精选》等多种画册。 1985年梁文博《远去的风帆》入选国际青年美展，获铜奖，中国美术馆收藏。1989年《家园》入选第七届全国美展。1990年连环画《疑人偷斧》获全国少儿读物一等奖。1993年《红地毯》等七件作品参加世纪末中国人物画展。《沉寂的阳光》入选首届中国画展，并入选深圳华韵杯国画精品展，获华韵杯大奖。1994年《秋深》入选中央电视台举办“新铸联杯”中国画、油画精品展，获银奖。《秋漫沙坡头》人选第八届全国美展，获优秀奖。《人体》入选在日本举行的中国现代美术大展。1996年《走近夏天》入选首届全国人物画展。《春江水暖》入选中国当代杰出中青年画家精品展。1997年《秋韵》入选当代名家邀请展。获中国文联、中国美协评定的“’97中国画坛百杰画家”称号。 2002年被山东省政协推荐选为参加全国政协举办的“山东当代国画优秀作品展”的十位画家之一 。 2002年参加由文化部、中国美协、中国画院研究院主办的“中国画百年大展”。
1956年生，河北武强人。1979年进北京画院师从周思聪、卢沉先生学习中国人物画；1990年结业于中央美术学院。现为中国美术家协会会员，河北美协副主席，国家一级美术师，中国画研究院创研部副主任、专职画家，河北省青年美术家协会主席。 作品曾参加第六届、七届、八届、九届、十届全国美展，第—、二届深圳国际水墨邀请展，曾多次在美国、日本、新加坡、香港等地举办展览和学术交流，并于94年在北京举办个人画展。《美术》、《艺术界》、香港《美术家》、台湾《雄师美术》、《江苏画刊》等多种专业刊物专题刊发表作品和评论文章。作品被中外美术馆收藏。代表作品及获奖情况：连环画《老井》获全国连环画评选“金环奖”；国画《男人在前方》获86全国美展佳作奖；国画《七色土》获第八届全国美展优秀奖；国画《红船》获98年文化部全国美术群星奖、银奖；国画《快乐北方》获第九届全国美展优秀奖。出版《梁占岩画集》、《二十世纪下半叶中国画家业书----梁占岩专集》、《古装人物画鉴赏大系:梁占岩》。2001年入选中国画百年画展。 2003年参加了文化部与中国画研究院举办的《东方之韵》。梁占岩的国画创作立足于本土题材的挖掘，融汇东、西方的艺术理念，加入个人对人生的理解，跳出了传统人物画狭窄的意境表现，用传统的笔墨程式，表现出了现代人特有的精神内涵.
刘大为，1945年生，祖籍山东诸城。1968年毕业于内蒙古师范大学美术系。1980年毕业于中央美术学院中国画系研究生班。现任解放军艺术学院美术系教授、主任，中国文联副主席、中国美术家协会主席。 主要作品《小米加******》、《漠上》、《阳光下》、《马背上的民族》、《晚风》、《巴扎归来》《人民公仆》等。 出版有《写意人物画技法》、《刘大为速写》、《刘大为作品集》、《刘大为小品集》、《刘大为水彩画作品》等。其作品多次参加国内重大展览并获奖，在日本、英国、美国、德国、法国及香港、台湾等国家和地区展出。
笔名问津、干城， 1935年生于黑龙江肇东市。系冰雪山水画创始人。 1957年毕业于哈尔滨春华美术学校。1960年开始研究雪景画，创造了中国画新的样式—冰雪山水画。冰雪山水画以其特有的艺术语言和独特的技法，表现了“冷逸之美”等冰雪美学的核心思想；填补了一千多年来不能直接画雪更不能画冰的空白；使传统中国画的表现对象由山、水、云、树拓展到山、水、云、树、冰雪，创立了中国画“白的体系”。 1979年作品《塞外曲》荣获文化部颁发的第五届全国美展三等奖。 1983年被英国伦敦国际出版中心收入《世界名人录》。 1987年获美国国际传记研究院授予的金钥匙奖牌和终生荣誉勋章。 1990年作品《杳古清魂》获美国首届国际艺术大赛绘画类一等奖。 1992年作品《雪月送粮图》获中国美协颁发的金质奖章。 1995年获中国艺术研究院美术研究所颁发的“中国画学术精诚奖” 1997年作品《牧鹿女》获文化部、中国诗书画院颁发的“全国中国画人物画家画展”铜奖。 1999年作品《北国风光》被中国历史博物馆征集作为“世纪收藏”。 2001年作品《雪漫兴安》参加百年中国画展。 2004年被中国艺术研究院授予“黄宾虹奖”。 2006年获黑龙江“文艺终身成就奖”。 现任职 第九届全国政协委员、中国美术家协会理事、黑龙江省画院副院长、黑龙江省美协副主席、黑龙江省国画会会长、美国国际传记协会副理事长、英国剑桥大学国际传记中心研究员、哈尔滨工业大学兼职教授。 著述 现已《于志学画集》和中外美术理论家撰写的《冰雪山水画论》、《中国画黑白体系论》、《冰雪艺术美学》等专著。
1932年9月出生，湖北省孝感市人。现为中央美术学院教授、中国美术家协会会员。兼任中国书画函授大学校长。中国延安鲁艺校友会美术委员会主任、北京市中日民间文化艺术交流促进会会长、黄山写生画院院长、《联合国新闻》咨询委员、英国剑桥国际名人传奇中心咨询委员、美国传奇协会顾问委员会研究会研究员等职。 1961年毕业于中央美术学院中国画系并留校任教至今。先后任助教、讲师、副教授、教研室主任、国画系副主任、教授。曾在北京、山西、山东、海南等地举办个人画展。多次在法国、日本、澳大利亚、韩国、肯尼亚举办个人画展并讲学。先后赴法国、意大利、英国、德国、瑞典等14国考察访问。1996年9月、1998年2月在美国华盛顿和洛杉机举办了两次个人画展。曾获日本水墨画优秀奖、"国际和平文化宝鼎艺术大赏奖"。1999年5月和10月，获世界和平艺术大展联合国"阿克特米"大奖（世界和平学术国际艺术奖）和国际和平教育者协会世界大奖。2000年又获该组织世界名人大奖。英国剑桥国际名人传奇中心还给他颁发了"20世纪杰出成就奖"，并收入该组织撰写的《国际名人传奇辞典》和《世界优秀知识份子辞典》。还入选了《世界名人录中国卷》、《世界华人艺术家成就博览大典》、《世界当代书画篆刻家大辞典》电脑感典籍。 出版有《姚治华画选》、《姚治华山水画选》、《中国化人物速写》等著作。主编中央美术学院中国画教材9本，中国书画函授大学国画教材21本和录像多种。姚治华是中国书画函授教育的创始人之一，并在这一领域做出了卓越的贡献。其中国画创作形式与风格多姿多彩，尤擅长中国人物画和山水画。人物画形象生动，笔力雄健；山水画构图新颖，笔墨酣畅，情景交融，表现了独特的艺术意境。
陈国勇，号清瘦客，1948年生，重庆丰都人。1977年毕业于四川美术学院中国画系，1978年考入西安美术学院中国画系，攻读山水研究生，1980年毕业后留西安美术学院任教。现为西安美术学院“陈国勇工作室”主持、副教授、硕士研究生导师，中国美协会员，陕西省文史馆馆员，第十二届西安政协委员。社会兼职为陕西省收藏家协会副会长，艺术鉴定委员会主任委员，陕西省美术博物馆艺术鉴定顾问。 三十多年来，他一直着力于中国山水画的探索和创作，作品追求中国山水画的精神内涵，讲究传统笔墨技法和个人风格的独特性。1980年，山水作品《巴山郁秀》入选第二届全国青年美展，获二等奖。1986年―1996年，山水作品六次入选“中日书画联展”。1992年，分别在西安、广州、巴基斯坦举办个人画展。1993年山水作品《卧云图》入选“全国第二届中国山水画展”。1994年，山水作品《云横图》入选“当代中国画邀请展”。1996年，应法中友协邀请访问法国、荷兰、比利时，并在法国拉比轩艺术博物馆举办“法中文化艺术交流展”。1997年，25幅作品入选“陕西当代中国画展”，并分别在西安、北京、南京巡回展出。1998年，三幅作品入选“回首长安――现代水墨收藏邀请展”。2000年，入选“新中国画大展”，分别在上海、南京展出。2001年，《金色狂舞》、《共生共荣 和谐共存》入选“西部?西部国际水墨邀请展”。2003年，《山野幽居》入选西安美院赴法国文化艺术交流展；《春《夏《秋《冬》参加西安美院赴韩国文化艺术交流展；《高山流云》参加北京中华世纪坛的《今日中国美术大展》；《家山晨雾》参加首届北京国际美术双年展――中国十所美术院校教师作品展。2004年，在《艺术界》发表现代水墨、山水作品。《家山晨雾》北京瀚海拍卖。2005年，《山野幽居》嘉德拍卖，《白云追日》瀚海拍卖，2006年，应邀参加浙江大学110周年活动书画展。并参加长安――临安书画展。2007年，《峡谷幽静图》入选第四届全国画院优秀作品展。 他不仅参加了海内外的许多重要展览和艺术活动，大量作品还发表在国内权威、重要的专业刊物。出版个人画册三部。其中，《巴山郁秀》、《高山流云》等作品入选《中国现代美术全集》、《中国当代美术图鉴》、《中国当代山水画集》、《今日中国美术》等重要大型画册，《终南山瑞雪》、《少陵塬下》等一批有代表性的作品在《荣宝斋》、《美术观察》、《艺术界》、《画刊》、《中国书画》等国内重要学术期刊发表。2006年末，由“中国画收藏导报”组织评选为“当代最具升值潜力的国画家”。
崔如琢,美籍华人，著名书画家、鉴赏家、收藏家。1944年生于北京，1981年定居美国，曾执教于北京中央工艺美术学院。 崔如琢出道甚早，学养深厚。他自幼习字，书法上深受郑诵先先生影响；及长学画，绘画上为李苦禅先生入室高足。 在国内，崔如琢的作品曾多次被国家领导人当作国礼赠送给外国元首，人民大会堂、钓鱼台国宾馆、故宫博物院也多有收藏。 赴美后，崔如琢的作品在国际展览中屡获艺术成就奖，并被美国前总统里根、前国务卿基辛格、陈香梅女士、宋美龄女士、贝聿铭博士、台湾塑胶巨头王永庆、报业大王王惕吾、新加坡前总理李光耀、泰国王室和联合国及亚、欧、美几十所博物馆、美术馆、高等学府广泛收藏。不仅如此，崔如琢的作品在海内外艺术品市场上颇受欢迎，在香港佳士德、中国嘉德、北京翰海、中贸圣佳、北京华辰、北京荣宝等国际国内拍卖会上屡创佳绩，影响日隆。在2006年5月29日举行的香港佳士得春季拍卖会上，巨作《千山飞雪图》以1560万港元成交，创当代国画家单一作品在国际拍卖市场上成交价的最高纪录 鉴于崔如琢的艺术成就和市场影响，联合国教科文组织、北京大学、《中华英才》杂志社、《中国青年报》社等七家单位共同推选他为2004年全国十大艺术英才之一. 2005年10月神舟六号宇宙飞船成功发射，为了赋予“神六”更多的文化含义，他创作的绘画长卷《和平颂》被选为搭载纪念品，随同神舟六号一起遨游太空。 2007年10月17日崔如琢美术馆在北京开馆，馆内展出了他16岁至今创作的100多幅优秀作品，是目前我国最大的私人美术馆之一 2008年7月19日崔如琢捐赠价值人民币五千万元画作给“榜样公益基金”，在人民大会堂举办了隆重的捐赠仪式，近二十幅山水巨作由俄罗斯耶弗拉兹集团当场义买并捐赠。 崔如琢从二十世纪80年代开始收藏历代艺术大师的书画作品，从宋元到明清及近代绘画大师的精品收藏逾百件，在书画艺术品收藏和鉴赏方面，经验丰富知识渊博 崔如琢1984年荣获美国纽约杜威大学荣誉艺术博士学位，现任榜样公益基金终身荣誉理事长、世界华人书画家收藏家联合会荣誉会长、中华名人协会副主席兼中华名人书画院院长、中国国际文化交流中心理事
苗重安 1938年生，山西运城人。1960年毕业于西安美术学院并留校任教，师从贺天健先生研习山水画。1980年负责筹建陕西国画院，任院长。现任陕西省文联副主席，中国画研究院院务委员，中国美术家协会理事，一级美术师，国家有突出贡献专家。其山水画作品多表现黄河流域井观，“为黄河立转，写华夏之魂”，画风写实，意境开阔，沉雄博大，颇有诗意。
字鹳南，号木荷、荷父等。1950年生，江苏宜兴人。 1962年步入画道，初学芥子园画谱，后学吴昌硕，旁涉黄宾虹、齐白石。精于写意花鸟画。数十年来在各种媒体大量发表作品及论文和多次参加大型学术提名展、双年展。近年来致力于立足本土传统文化艺术的拓展与创新，如：消解山水与花鸟画的边界；利用平面构成肢解传统花鸟画的构图；用纯色彩表现形象，一反传统以墨为主的方法，将墨作为众多色彩中的一种颜色来运用等项研究，并得到学术界的肯定。 出版个人著作10余部。获2004年中国艺术研究院、中国画研究院美术学术奖“黄宾虹奖”，2004年南京传媒水墨画三年展“傅抱石奖”。现为江苏省国画院专职画家，国家一级美术师。 主要著作 1988年， 《鹳南画集》 1992年， 《吴鹳南花鸟画集》 1995年12月，《吴鹳南画集》，上海远东出版社 1999年3月， 美术文集《画余杂稿》，中国文联出版社 1999年9月， 大型精装本《吴冠南花鸟画集》，中国文联出版社 2000年7月， 《纸上栽花集》1-4卷，天津人民美术出版社 2000年9月， 《吴冠南扇面画集》，古吴轩出版社 2000年9月， 编号豪华木版精装本《当代名画家作品集》吴冠南卷，河北教育出版社 2001年3月， 当代著名花鸟画家作品集《花鸟图典》收录作品19件，四川美术出版社 2001年11月，《吴冠南艺术研究文集·天意》，天津人民美术出版社 2001年11月，《我花怒放》吴冠南花鸟画作品集
徐光聚：1974年生于南阳。自幼随舅父彭茂先先习画，1997年结业于中央美术学院国画系，1999年于炎黄艺术馆开设中国画临摹画室，2000年作品入选中国美协“第十五次新人新作展”，2002年参加“水墨状态·中国画邀请展”，2002年参加“庄园水墨”中国画邀请展，2003年参加中国美协“全国第二届中国画大展”，2003年参加中国美协“第二届中国美术金彩奖”，2003年参加“当代名家16人邀请展”，2003年参加并策划“走近七十年代——传承与开拓二十人联展”。2004年参加“第二届高山流水邀请展”，及参加“水墨心象当代名家邀请展”，2005年参加“启航·水墨新锐提名展”，2006年韩国·大田举办“徐光聚山水画作品展”，及北京炎黄艺术馆举办“林泉高致——徐光聚山水画作品展”。现为黄胄美术基金会编辑，炎黄艺术中心展览部负责人，炎黄艺术馆艺委会委员。
刘知白（1915——2003）原名庭坦，号涓涓厂主、白云，别署老藤、野竹翁、老梅、如莲老人等。安徽凤阳人。1933年入苏州美专国画科。1935年拜美专国画科主任顾彦平为师并住进苏州怡园随师研习传统画法。入园三年，潜心临摹“过云楼”历代藏画并随乃师造访苏吴名流、藏家。抗战期间携家人流徙于湘、桂、川、黔诸省，以教书、治印、鬻画为生。1949年定居贵阳，1964年就职于贵阳市工艺美术研究所国画研究室。生前为贵州省文史馆馆员。先生在近八十年的绘画途程中，上涉宋元，下及明清，潜心于传统近七十年。晚年以造化为师，在自然中印证传统，将古法化为己用，终臻随心所欲之大境。其早年作品文雅清逸。晚年笔写泼墨，清奇诡美、大气磅礴。尝言“学时有他无我，化时有我无他”，所著《绘事杂谈》之“法、守、功、化” 四字解可见其传统与创新之识。先生襟怀坦荡，意存高古，一生远离画坛，始终坚守着一个文化人的自由品格和独立思想。出版有大型画册《刘知白画集》《刘知白泼墨山水集》。《中国画》《中国艺术》《荣宝斋》《中国书画》《美术观察》《中国美术报》《画刊》《羲之书画报》等十余家报刊有专题刊介。《中国近现代名家画集．刘知白》《画范．刘知白课子画稿》即将由人民美术出版社和荣宝斋出版社出版发行。
石虎，1942年出生于河北太行山下的一个偏僻乡村，1958年进入北京美术学校，1960年入浙江美术学院，毕业以后，他开始了一连串“体验生活”的艰苦历程。在这期间，他还当了６年的士兵。这位被美国人称为“画家中的画家”、“中国的毕加索”的大画家，在1978年曾被安排远赴非洲13国写生访问，之后他的旅游画作结集成书，开始为人所注意，迟至1982年，画家才在南京博物院举行第一次个展，成为轰动一时的盛事，从那时起，他无形中已领导画坛，不断有新的画风出现，其情况和壮年的毕加索几乎没有两样，也是凡有所作，一定引起其他画家的跟风和模仿。
1958年生于青藏高原，回族，本名燕宁，字木一，养一，号本琦，大獒堂主，度一精舍主。现为中国美术家协会会员、中国宗教协会会员、中国民族画院副院长、九三学社社员、南京博物院特聘研究员、北大资源美术学院教授、世界华人美术家协会山水画委员会主席。 杨彦先后师从王敦化、华拓、亚明、黄胄、李可染等先生。临摹写生，尝试用多种方法进行创作，擅长泼墨（彩），其长卷巨制、册页小品、山水花鸟、人物清供，翎毛走兽、海底太空无不入画。评论家多以“日出东方之野”、“北气南韵，古法新貌，体涉古今，意赅中西”、“东方的神话”，“才人出江山 泼墨生万象”等为题，充分肯定杨彦在绘画领域取得的成就。 杨彦艺术实践与理论并重，技法与心法兼修。著有《杨彦谈艺》、《李可染山水画技法解析》、《陆俨少山水画技法解析》、《张大千·现代山水画名家作品临析》，出版个人专集有《杨彦书画集》一至六卷、《中国近现代名家画集·杨彦》、《中国当代美术家画集·杨彦》、《中国近现代名家精品丛书·杨彦作品精选》、《杨彦画集》（六种版本）、《远山的呼唤·杨彦山水画集》、《当代画史名家精品集·杨彦卷》，《中国画家·杨彦》 ，《中国近现代名家精品丛书·杨彦花鸟精品选》等。
蔡超1944年生，上海嘉定人，国家一级美术师，江西省文学艺术界联合会副主席，江西省美术家协会主席，南昌工程学院艺术学院院长，江西书画院等全国多所画院名誉院长，全国五一劳动奖章获得者，享受国务院特殊津贴专家。系第八届、第九届、第十届全国美展评委，江西省艺术高级职称评委，中国艺术研究院中国美术创作院特聘创作研究员。作品多次连续获国家大奖及国际奖。多件作品被国家有关部门选送到欧洲和美、日、韩、非、新加坡等国
1955年1月生于香港，祖籍江苏省南通市。1972年进入南通工艺美术研究所，研习传统民间艺术。 1978年入南京师范大学美术系学习，1982年毕业后留校任教。曾为南京师范大学美术学院院长，教授、博士生导师，中国美术家协会会员，现已调入中国画研究院为中国国家画院山水画研究室主任。擅长中国画，工写兼备，作风淳厚，意味纯正。作品多次参加海内外各级大型展览，多家专业刊物作为专题介绍。作品《支前》，《苦麓烟峦》等为中国美术馆，江苏省美术馆等展馆收藏。中国画《支前》获第六届全国美展铜奖。 设计有《太湖》特种邮票、《周恩来同志诞生100周年》纪念邮票、《普陀秀色》特种邮票。 出版印行有《水浒人物全图》，《范扬画集》等。
龙瑞，1946年出生，笔名大龙、蜀人。四川成都人。1966年毕业于北京工艺美 术学校，之后从事工艺美术设计10馀年。1979年考入中央美术学院中国 画系山水画研究生班，1985年调中国国家画院为专职画家。中国美术家 协会会员，东方美术交流学会理事。现为中国国家画院院长。作品《山 乡农校》入选第六届全国美展优秀作品展，《幽燕秋趣》入选第二届东 方美术交流学会展，《山上有棵小树》获1988年“北京国际水墨画大展 ”大奖。出版有《龙瑞水墨画集》、《秋天的收获—龙瑞山水画专辑》
1930年4月生，男，号青槐，字仕龙，湖南省醴陵市人，研究馆员，毕业于信阳步兵学院。文职将军，享受国家特殊津贴。全国著名书法家。现任全国政协委员、全国文联委员、中国书法家协会副主席、中国国际友好联络会理事、中国人民革命军事博物馆研究员、中国书画函授大学特约教授、中国国际书画艺术研究会顾问、齐白石书画艺术研究院副院长、北京工业大学书画学会顾问等。自幼习书，曾遍临颜、柳、欧、赵、二王等字帖。后学苏、黄、米、蔡、王铎、傅山，旁及郑板桥、何子贞，上溯秦篆魏碑和汉隶，广集博采、兼收并蓄，脱旧出新，独树一帜。近十几年来，他的墨宝多次应邀到日本、东南亚国家参展，并流传到联合国、欧、美等二十多个国家和地区，影响甚大。在国内，其作品常见诸报刊和展出外，还为许多重要博物馆收藏，为许多著名风景名胜制匾刻石，供游人欣赏。李铎以魏隶入行，独创出古拙沉雄，苍劲挺拔，雍容大度而又舒展流畅的书法风格。其作品于平淡朴素中见俊美，于端庄凝重中显功力，气度不凡，雅俗共赏。1995年7月，李铎第二次完成《孙子兵法》的书写任务，总长220余米，高70厘米，按原大一一刻制成碑。此碑拓已于1995年7月4日，在军事博物馆正式向观众展出，气热雄浑，效果极佳。尤令国内外为之瞩目的是，7月2日晚江泽民主席、乔石委员长，在于永波、高占祥同志陪同下，饶有兴趣地观看了展览，对李铎的壮举予以很高评价和鼓励。首都各新闻单位都作了专题报导。其事迹广泛刊载于国内外数十家大型辞书典籍。近年来，李铎不仅在书艺上刻意求新，而且在书法理论、书法教育等方面做了许多有益的工作。曾多次率书法代表团赴日本参加书展和书艺交流，探讨书法理论和讲学。著有《书法入门》，出版有《李铎书前后出师表》、《李铎书新校〈孙子兵法〉字帖》、《李铎书〈孙子兵法〉碑拓全集》、《笔伴戎马行》、《李铎和他的艺术》、《李铎行书千字文》、《李铎诗词书法集》、《李铎书画集》、《李铎论书断语》等字帖和专集。
张海，1941年9月生于河南省堰师市（县）。现任中国书法家协会主席，中国书法家协会学术委员会主任，评审委员会副主任，河南省文联主席，河南省书法家协会主席，第八、九届全国人大代表，国家有突出贡献专家。 中国书法家网R1F w2d0n!QnF 中国书法家网6P)S(gk"X \Z m 其书法四体皆能，隶书、行草为最者。以飞动劲健、气韵高古的独特风格，在书法界享有盛誉。书论《关于代表作的思考》，在当今书坛产生重大影响。出版有《张海隶书两种》、《张海书法》、《张海新作选》、《张海书法作品集》、《张海书法精选》、《张海书增广汉隶辩异歌》等。
江野 一九六二年出生于江苏苏州，一九八五年毕业于苏州工艺美术学院。现为中国社科院宗教艺术研究发展中心大阿罗汉书画院副院长，北大资源美术学院教授。一九八九年十二月在苏州群艺馆举办画展。一九九零年端午节在苏州博物馆举办《江野钟馗百图展》。一九九一年拜亚明为师。一九九二年三月应日本佐原市市长铃木全一先生邀请，赴日本举办中日建交二十周年书画交流展。一九九五年六月赴台湾举办《江野水墨画展》，台湾新坜新桃源电视公司电视艺廊制作播放一小时水墨画家江野访谈。同年十月台湾国父纪念馆举办《江野中国画展》，并有台湾翰林院美术中心出版《江野水墨画集》。国画《东坡邀月》被国父纪念馆收藏，并入典藏画册。国民党元老陈立夫先生提赠《以艺弘道其效益彰》贺词。一九九七年参加首届上海艺术博览会。一九九八年入学北京画院王明明工作室。二零零一年加入嘉德在线加盟画家，《荣宝斋》第三期江野扇面艺术介绍，苏州市文聊美术家画廊举办《江野中国画展》。二零零一年出版个人画册《水墨天涯》。二零零二年赴德国汉堡文化中心参加中国文化月活动。二零零三年在海宁、宜兴成功举办《江野扇面画展》。二零零四年由蔡力武主编出版《江野画集》。
